'Me gusta escoriar al cabeza de cartel': ¿cómo es hacer stand-up en un festival de música?

Jul 06, 2023

Sophie Duker y Jacob Hawley discuten cómo alejar a los juerguistas de las estrellas del pop, mientras Charlotte Lang de Glastonbury explica lo que se necesita para conquistar la carpa del cabaret.

Estás en una tienda enorme. La gente entra y sale, charlando, derramando bebidas. Una mezcolanza de música suena de fondo. La multitud tiene una tremenda resaca o está sentando las bases para la caída de mañana. Condiciones perfectas para un comediante, ¿verdad?

"Algunos artistas no tocarían el festival ni con una barcaza", dice Charlotte Lang, quien administra la carpa de cabaret de Glastonbury, donde ha estado programando actos durante un par de décadas. "Es algo muy propio de Marmite". Pero la comedia puede ser el escape perfecto para el público. "Es agradable salir del caos", dice Lang. "Trae tu cojín, relájate y disfruta".

A Sophie Duker le encantan los festivales de música y ha actuado en muchos como comediante. "Ver música en un festival es bastante estresante: tienes que encontrarla, acercarte al frente y luego esperar una hora mientras alguien te orina en la pierna", dice. “La comedia es una misión secundaria deliciosa. Los recuerdos que creas haciendo cosas estrafalarias son la razón por la que vienes a festivales de música. Ven por Lil Nas X, quédate por un payaso que se baja los pantalones en una tienda de campaña a las 2 de la mañana”. Los festivales te permiten ser “más grande y grandilocuente”, dice Duker. "Me gusta despojarme de los cabezas de cartel de la música".

La carpa de cabaret presenta payasos, comediantes de personajes y actos musicales junto con comediantes. Este año, el cómico Mawaan Rizwan traerá consigo bailarines y músicos. Ser capaz de llenar la carpa –con gente y presencia– es crucial. "Es una carpa con capacidad para 2.000 personas, entonces, ¿podrá ese acto trasladarse a un lugar grande y atraer audiencia?" dice Lang. "Es desgarrador actuar ante sólo 300 personas en un lienzo tan cavernoso".

La comedia ahora se toma en serio en muchos festivales de música del Reino Unido; es fundamental para Latitude y otros. En el pasado, la carpa del cabaret “era conocida como un lugar para despellejarse y quedarse dormido”, dice Lang. “Pensé: ¡No voy a permitir eso! Hemos trabajado muy duro para ofrecer entretenimiento interesante y nos gustaría que lo disfrutes. Eso es lo que sucede ahora”.

Jacob Hawley ha actuado en festivales de música desde 2017. Dice que hay dos tipos: “Los festivales locos, de 19 a 24 años, de sombrero de pescador y vaporizador, donde si no estás en en el momento perfecto estás jodido, porque todo el mundo está aplastado o cayendo”. Luego están los festivales artísticos de clase media “donde viene el perro, los niños se disfrazan y los padres se enojan un poco”. Estos plantean diferentes desafíos. En el primer festival de Hawley, cuando muchos de sus chistes eran sobre fiestas, se enfrentó a una audiencia de niños. Pasó a la interacción con la audiencia: "El problema era que estaba tratando de hacer un trabajo multitudinario con niños de nueve años vestidos como Shrek y border collies".

Durante el día, los comediantes en conversación, las versiones en vivo de podcasts y los stand-up que ofrecen “puntos de vista interesantes de una manera humanista” obtienen buenos resultados, dice Lang. Por las noches hay espacio para comedias animadas y experimentales.

Sea cual sea la hora, la gente no quiere nada serio. "La gente no está ahí para ser desafiada", dice Hawley. “Los actos que funcionan realmente bien son divertidos. Ya sean frases ingeniosas o accesorios, siempre que haya optimismo, realmente aterriza. Si intentas algo que sea desolador, nadie estará preparado”.

Desde el escenario, los comediantes pueden ver cómo les va según cuántas personas se quedan quietas. "Es mucho más fácil marcharse", dice Duker. "El tráfico constante y el ruido están a niveles que serían como un sueño febril si sucediera en un concierto normal".

Mantenerse humilde es clave. "Eres el punto más bajo en el espectro de los artistas, junto con los poetas", dice Hawley. Duker está de acuerdo: "La gente ha venido a beber sidra y a escapar de sus vidas, y eso no hace más que aumentar la sinfonía de disfrute". Pero siempre existe la posibilidad de un momento de estrella de rock, como cuando Hawley se encontró saliendo con los Strokes: "En 10 años como comediante, no muchas cosas se han sentido particularmente del mundo del espectáculo, pero eso sí". El glamour del papel higiénico disponible detrás del escenario también es una ventaja, dice Duker: "Me ha arruinado por asistir a festivales como civil".

Los artistas generalmente obtienen entradas para el festival, por lo que Lang aconseja que tomen su propio ritmo. Duker dice que el backstage puede ser libertino: “Puedes ver una variedad de cómicos perdiendo la cabeza. Es una pesadilla que te reserven las últimas plazas para el domingo. Necesitas mantenerte unido hasta tu set y no todos logran eso”.

En 2015, parecía que Simon Brodkin podría perderse su presentación en Glastonbury. Había sido detenido después de arruinar la actuación principal de Kanye West. Afortunadamente, su reserva en la carpa del cabaret fue suficiente para su liberación. "Saltó y su espectáculo ardió porque estaba muy acelerado", dice Lang.

Cuando los artistas abrazan el caos, pueden crear momentos inolvidables. Duker recuerda un programa de sketches que se convirtió en una pelea de juegos para todo el público. En un pequeño festival, Hawley fue el último acto: “La gente estaba demasiado lejos a través del espejo. Empezaron a corear para que me quitara la camiseta. Terminé mi presentación en calcetines y pantalones con la mayoría de la audiencia en un estado similar y todos aplaudiendo. Todo se vino abajo y se convirtió en un caos. Creo que eso es lo que debería ser”.

Duker está de acuerdo: “Me gusta que de facto sea caótico y anárquico. Lo que más me enorgullece de los festivales británicos es el rollo. Los artistas de comedia son una parte enorme de eso”.